中國當代藝術(shù)家劉韡首次西藏個展“劉韡：郁金香”30日在拉薩吉本崗藝術(shù)中心開展。此次展覽循著“感知先于文本”的線索，嘗試用當代藝術(shù)語言重構(gòu)高原文明的精神感知。

　　圖為中國當代藝術(shù)家劉韡在開展現(xiàn)場。李林攝

　　展覽主題源于劉韡兒時聽聞的“郁金香原產(chǎn)喜馬拉雅山”。盡管這個認知后來被修正，但那種“不確定”的浪漫想象，反而成為他開啟西藏創(chuàng)作的關鍵契機?！翱陀^的邏輯遠不及感受上的相似，不確切也總比確切重要。”劉韡說，他追求的并非對西藏的田野調(diào)查式復刻，而是一場“陌生人保持陌生的旅行”，忠實于個體最本真的直覺。

　　圖為觀眾參觀展覽。李林攝

　　2025年首次踏足拉薩后，高原上濃烈到近乎飽和的色彩、天地間極度拉伸的空間感、直面自然時超驗的精神沖擊，為這場始于童年的想象注入了深沉的在地體驗。策展人崔燦燦介紹，展覽所在的吉本崗藝術(shù)中心，前身為藏式建筑中最具代表性的立體壇城結(jié)構(gòu)，本身即凝聚著百年的藝術(shù)與歷史積淀。在此，劉韡選用酥油、牛奶、蠟、石頭、皮革、鍍鋅板等多元材料，創(chuàng)作出一系列造型復雜而抽象的裝置作品。它們形如正在生長的有機體，又似經(jīng)歷漫長地質(zhì)沉積的巖層，既指向跨越萬年的自然時間，也隱隱呼應著高原文明關于循環(huán)、轉(zhuǎn)化與空性的古老哲思。

　　圖為觀眾參觀展覽。李林攝

　　作品與百年古建之間生成了極強的對話場域：宏觀與微觀、堅硬與柔軟、本真與迷幻等多重張力被充分釋放。排布如叢生城市、星云與星塵的作品，暗合了藝術(shù)家對西藏的層疊感知——布達拉宮白墻的神圣材料觀、大昭寺多元風格的融合共生、辯經(jīng)場拆解與重塑認知的思辨、壇城與市井煙火的奇妙平衡，以及海拔4000米處浩瀚星空下的輪回律動。展覽希望用創(chuàng)作松動認知的邊界，解放被確定的意義，為觀眾留住初見高原時那份陌生而鮮活的感動。

　　作為紐約大都會藝術(shù)博物館年度立面委任項目首位受邀的中國藝術(shù)家，劉韡將于2026年秋季為該館標志性的第五大道外立面創(chuàng)作大型雕塑。此次西藏個展，被視作他立足全球視野深耕東方文化當代表達的重要實踐，也是吉本崗藝術(shù)中心持續(xù)推動漢藏藝術(shù)交流、促進傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的一次鮮活注腳。

　　據(jù)悉，展覽將持續(xù)至2026年9月19日，全程免費向公眾開放。